Site Overlay

Musik Indie Di Kamboja

Musik Indie Di Kamboja – Suara drum dan gitar rock menembus udara, suara-suara muda meraung di atas audiens mereka yang ramai. Tidak, ini bukan pertunjukan di London atau New York. Ini adalah suara kebangkitan rock Kamboja. Seperti dikatakan Francesca Baker, musik Khmer sedang mengalami kelahiran kembali dan muncul sebagai lebih energik dan bertekad daripada sebelumnya.

Kamboja pernah menjadi rumah bagi salah satu adegan musik paling maju dan bersemangat di Asia: saat itu tahun enam puluhan dan ada sensasi di udara. Meskipun begitu kontroversial, penguasa pada waktu itu Pangeran Norodom Sihanouk bergairah dan liberal tentang seni, dan menyambut pengaruh Barat. Perang Vietnam telah memainkan peran besar dalam memperkenalkan rock ‘n’ roll ke Asia Tenggara, dengan Jaringan Radio Pasukan Khusus Amerika mendominasi saluran udara, dan studio terbang Angkatan Laut AS menyebarkan suara rock and roll, ritme dan blues, dan music country di seluruh Kamboja. Orang-orang mungkin tidak tahu banyak tentang musik, tetapi mereka tahu mereka menyukainya, dan segera mulai meniru gaya Khmer mereka sendiri. Parallel Lines merilis kompilasi lagu “Cambodian Rocks” yang disusun oleh seorang turis Amerika bernama Paul Wheeler dari beberapa kaset yang dibelinya di Phnom Penh dari seorang sopir taksi lokal. Terlebih lagi, dua film dokumenter telah diproduksi tentang adegan pra-perang: The Golden Voice, film tiga puluh menit Greg Cahill tentang penyanyi wanita era yang paling terkenal, Ros Sereysothea, dan Don’t Think I’ll Forgotten, sebuah fitur sejarah panjang adegan dari sinematografer Los Angeles John Pirozzi. slot indonesia

Tetapi adegan punk dan rock Kamboja dihancurkan oleh Khmer Rouge setelah mereka mengambil alih kekuasaan pada tahun 1975. Ketika mereka berusaha untuk memberantas budaya yang korup dan dekaden, jaringan secara sistematis dibongkar, dan siapa pun yang menggunakan suara dan instrumen mereka untuk membuat pernyataan politik dengan cepat dibungkam. Sejak itu, electronica dan K-Pop, yang penuh dengan saccharine sweetness dan inoffensive melodies, telah menang.

Butuh beberapa saat, tetapi hal-hal yang pasti naik dan naik, dengan orang-orang yang mau dan ingin mengekspresikan diri mereka dengan semangat dan keganasan melalui musik mereka. Kamboja adalah rumah bagi pemandangan lagi. Sementara sebagian besar adegan berputar di sekitar musik elektronik dan tari, ada eufoni gitar yang berkembang, karena musik indie dan alternatif mulai membuat rumah untuk dirinya sendiri. Ibukota Pnomh Penh adalah rumah bagi pertunjukan reguler. Kembali pada awal 2013, Space Project Kamboja (dibentuk oleh band Australia tetapi sekarang sangat lokal) merilis rekaman vinil pertama sejak 1975. Band-band baru muncul, jaringan pendukung dalam bentuk promotor dan label mulai muncul, dan para penggemar bersemangat. Klub penggemar Cambodian Headbanger adalah klub yang loyal dan bersemangat, dan berkembang pesat: tahun kedua festival mereka menyaksikan peningkatan penonton sepuluh kali lipat. Di baris atas ada band-band Deathcore seperti Slietn6ix, kolektif punk seperti The ANTI-fate, dan band-band alt-rock seperti No Forever.

Semua band ini menandatangani kontrak dengan label indie rock pertama di kerajaan itu, Yab Moung, yang didirikan pada 2012. Orang Australia, Jerman, dan Amerika ada di belakangnya. Myles (Aussie) bersama-sama memiliki tempat dan bar musik Show Box, Tom adalah penyelenggara festival dan acara Jerman dan Chris, pemilik Amerika Moonlight Rock di Otres Beach. Muso gila sendiri, sangat terlibat dalam adegan di rumah, mereka memperhatikan kreativitas dan keterampilan di wilayah tersebut dan tahu bahwa musisi muda setempat akan mendapat manfaat dari setiap dukungan untuk membuat sesuatu. Semuanya dimulai pada pertunjukan Punk Khmer pertama yang mereka lihat. Chris mengatakan “itu acak dan kami terpesona, setelah beberapa penyelidikan nampak bahwa tidak ada tempat, dukungan atau kesetaraan dalam hal apresiasi keuangan dalam adegan alternatif Khmer. Tidak ada rekaman atau dukungan dan band-band itu adalah beberapa yang paling unik dan mengagumkan yang pernah kami lihat”.

Mengetahui bahwa band-band ini bisa sukses di mana saja, baik itu Pnomh Penh, London, Berlin, atau New York, mereka berusaha mengembangkan beberapa suara yang tersebar menjadi pemandangan yang berkembang dan lintas batas. Yab Moung berencana untuk mempromosikan musik – bagi mereka, ini semua tentang ‘aksesibilitas ke Khmer terlebih dahulu’, tetapi juga tentang band Khmer ‘akses ke dunia sambil memberikan akses dunia ke Kamboja’. Mereka hanya menandatangani band Khmer, memilih untuk fokus pada talenta lokal, tetapi lakukan band expat dan tur untuk pertunjukan mereka, jadwal pemesanan yang ‘epik, kecil tapi benar-benar unik untuk Asia Tenggara’. Dengan cara ini, pertukaran budaya yang dimulai pada tahun enam puluhan, dan telah dihidupkan kembali dengan YouTube dan film dan berlanjut di atas panggung dan di ruang ganti. Pertunjukan mereka secara teratur terjual habis dan diisi dengan hedonisme dan hormon, akord dan paduan suara yang bertindak sebagai semacam elixir.

Meskipun demikian, ini tidak mudah. Budaya Khmer relatif terbatas, dan musik ini menawarkan outlet untuk emosi dan ekspresi dengan cara yang tidak sering terlihat. Musisi Khmer yang peduli terhadap masyarakat tahu bahwa di negara di mana kurang dari sepuluh persen berhasil masuk universitas, pendidikan bukanlah sesuatu yang harus dijauhi demi memikat pusat perhatian, Jadi, sembari mengembangkan ambisi musik, mereka juga bekerja keras untuk mendukung pendidikan dan pekerjaan mereka. Band Khmer tampaknya kurang dalam kelebihan rock ‘n roll yang sering dikaitkan dengan gaya hidup. Daripada pemberontakan terbuka atau gaya hidup dekaden, mereka fokus pada sensasi berbicara. Seperti yang dibuktikan oleh Pnomh Penh band, vokalis No Forever Pheng Sovandaeriza, ‘Ia datang dengan semacam kebebasan untuk mengekspresikan diri Anda. Bahkan jika itu brutal atau kejam, itu selalu murni’. Namun, pemerintah adalah topik yang harus dihindari.

Musik Indie Di Kamboja

Jauh dari tidak berpendidikan atau putus sekolah yang tidak ada pilihan lain, band dan musisi ini berbakat dan cerdas, bersemangat tentang kerajinan mereka. Setelah pertunjukan mereka, penyanyi Slietn6ix Tin, gitaris utama, Veasna, dan Propey, penyanyi The ANTI-Fate, dapat ditemukan nongkrong di tempat indie yang baru dibuka The Showbox Tin. Tin belajar bahasa Inggris di Universitas dan Veasna adalah direktur sekolah musik swasta. Propey telah menyelesaikan gelar IT-nya dan sedang mencari pekerjaan.

Dinamis dan etos DIY mereka adalah yang membuat mereka terus menggelegak. Di mana bakat tidak terikat, mentalitas kerja keras ada, dan dengan dukungan yang diberikan, kesuksesan dapat berkembang. Dengan karir mereka di cakrawala, tidak ada keinginan untuk gaya hidup rock ‘n roll, dan budaya yang hanya perlahan membuka, kesuksesan sulit untuk didefinisikan. Chris dari Yab Muound menyatakan bahwa ‘sukses, saya bayangkan, adalah Khmer Punks menyenangkan dan mengejutkan New York, atau seorang lelaki yang pacarnya baru saja mencampakkannya di Australia menemukan keselamatan melalui trek yang dilakukan oleh salah satu seniman kami’. Jika musik Kamboja menjadi global kehadiran, mentransmisikan dirinya di seluruh dunia dengan cara barat mentransmisikan dirinya ke Kamboja empat puluh atau lima puluh tahun yang lalu, yang tentunya akan menandakan keberhasilan.

Alih-alih menjadi kasus dalam titik Amerikanisasi atau westernisasi, upaya seperti ini adalah contoh dari kekuatan lintas batas musik dan perpaduan gaya sinkretik. Kesediaan untuk bereksperimen dengan gaya hibrida dan keterbukaan terhadap gaya lain menjadikan tanah artistik lebih subur. Gelombang baru adegan rock independen ini adalah bukti bahwa anak muda Kamboja menggunakan musik dan keajaibannya untuk menyegarkan dan menerangi kehidupan mereka. Itulah yang seharusnya menjadi seni yang baik.